프랑스 태생의 피아니스트.
1968년 프랑스에서 태어난 피아니스트 알렉상드르 타로에게는 '우리 시대의 가장 이상적인 피아니스트'라는 수식어가 따라다닌다.
그의 손은 작품의 개성을 섬세하고 풍부하게 살려내 새로운 연주방식이나 기준을 제시하기 때문이다.
알렉상드르 타로는 파리 국립 고등 음악원(Conservatoire National de Musique de Paris)을 수학하였고,독일 뮌헨에서 열리는 ARD 국제 콩쿨(Internationaler Musikwettbewerb des ARD: 2007년 현재 56번째 개최되는 오보에, 클라리넷, 피아노, 플룻 등을 위한 기악 콩쿨)에서 2위로 입상하면서 전문연주자로서 발돋움 하였다.
‘프랑스 국립 도서관의 “French Melodie” 콘서트 시리즈의 고문을 담당하였으며,배우,가수들과 함께 에릭 사티를 기념하기 위한 프로그램을 기획,브뤼셀 필하모닉과의 협력해서 리도 극장(Theatre du Rideau)에도 올랐다.
실내악연주를 즐기는 그는 최근에 Ronald Van Spaendonck과 아일랜드 투어공연을 마쳤으며,쟝 기엔 케이라스,파리지 쿼텟,로렌스 파워 등과 협연했고,상드린 피아우,잉그리드 페뤼슈,가엘 르 르와 등의 성악가와도 한 무대에 올랐다.

알렉상드르 타로는 다양한 프로젝트의 연주에 도전해왔다.
마르치오 카겔의 작품에서부터 사티(Satie),라모(Rameau)의 프로그램 등으로 유럽- 프라하,마드리드,파리,탈린 등에서 연주를 했고,샤틀레 극장과 라 로크 당테롱,BBC Proms,보르도 대극장,프라하 뮤직 아카데미 등 주요 공연장에서 리사이틀을 가졌다.
그리고 2005년 3월에는 라모와 라벨,쿠프랭의 프로그램으로 미국 순회 연주도 펼쳤다.
아르헨티나 콜롱 극장,스위스 브베에서 데뷔 리사이틀을,파리 상젤리제 극장과 암스테르담 콘서트헤보우에서도 리사이틀을 가졌으며,쾰른 필하모니에서 라모와 쿠프랭을 연주하였다.
그리고 독일의 슐레스비히-홀슈타인 페스티벌, Bamberger Konzerthalle의 무대에 오르기도 했다.
그가 협연한 주요 오케스트라로는 Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks,Munchner Rundfunkorchester,일본 필하모닉 오케스트라,도쿄 메트로폴리탄 오케스트라,라디오프랑스 필하모닉,프랑스 국립 오케스트라,릴 국립 오케스트라,보르도-아키텐 국립오케스트라,대만 국립오케스트라,심포니아 바르소비아 등이 있으며,쟝 푸르네,마크 민콥스키,스테판 드네브,쟝 쟈크 칸토로우,죠르쥬 프레트르등 뛰어난 아티스트들과 한 무대에 섰다

두드러진 행보를 걷고 있는 솔로이스트이자, 실내악주자인 알렉상드르 타로는 프랑스 음악의 탐구에 매진했으며,비평가들의 그에 대한 수많은 찬사는 세계적인 연주 초청 등으로 이어지고 있다.
화려함과 섬세함을 자랑하는 프랑스 피아니즘(피아노 연주기법)의 진수를 세계에 알리고 있는 알렉상드르 타로는 프랑스 바로크 레파토리의 전문 레이블인 아르모니아 문디(Harmonia Mundi)를 통해 발표한 장 필립 라모 헌정 음반(Suites de clavecin)으로 언론과 평단에 대단한 반향을 불러 일으켰고,그 결과 전 세계에 걸친 리사이틀 기회를 갖게 되었다.
뒤이은 라벨의 솔로 피아노 전곡집은 (이 음반에는 세계 초연이 두 곡 포함되어 있다.) 프랑스의 저명한 음반상인 디아파종 도르와 쇼크 상등을 수상하였고,BBC 뮤직매거진과 Fono Forum 의 올해의 베스트 음반까지 수상하였다.
또한 바흐 이탈리안 협주곡집은 전세계 평론가들의 찬사와 스페인의 대표적인 음악지인 <스케르초>로부터 만점을 받았다.
그가 최근에 발매한 쇼팽 왈츠 전곡 음반 (2006년)은 음악전문지 ‘그라모폰’ 으로부터 ‘최상의 프랑스 정통 피아노연주스타일을 계승하는 음반’ 이라는 극찬을 받았다. .

우리 시대의 가장 이상적인 연주자라는 유럽 평단의 극찬과 함께 '알렉상드르 타로 현상'이라는 신조어를 만들어내며 최근 조용한 열풍을 일으키고 있는 피아니스트 알렉상드르 타로가 주한 프랑스 문화원의 제1회 프랑스 페스티벌 프로그램의 일환으로 2007년 10월 14일,예술의전당 콘서트홀에 섰다.
내한공연에서 타로는 프랑스 바로크 음악가인 쿠프랭의 <클라브생 곡집> 중에서 선별한 12곡을 연주하였고,2부에서는 라벨의 피아노 작품 등,바로크에서 현대음악으로 이어지는 프랑스 음악 특유의 색채를 '최상의 프랑스 피아니즘의 계승자'라 불리는 그만의 섬세한 연주로 들려주었다.
20대에 뮌헨 ARD콩쿠르 우승으로 음악계에 발을 들여놓은 타로는 비교적 자주 연주되는 대중적인 레퍼토리보다는,잊혀졌던 프랑스 바로크와 20세기 프랑스 음악을 집중적으로 탐구하며 프랑스 피아노 레퍼토리를 확장시키는 데 주력해 왔다.
타로는 라모,쿠프랭 등 고음악에서 돋보이는 해석으로 음악계의 주목을 받기 시작했고,이후 라벨,샤브리에,미요,카켈 같은 프랑스 현대작품에 과감히 도전하여 바로크음악과 현대 프랑스 음악의 접점을 찾는 데 주력하였다.
그의 노력은 <황금디아파종상>,<르몽드 드 라 무지크의 올해의 음반상>,<BBC뮤직매거진>과 <Fono Forum의 올해의 베스트 음반> 등 권위있는 유수의 음반상들 수상으로 이어졌으며,<르몽드 드 라 무지크>를 포함한 여러 음악지들의 커버스토리를 장식하면서 최근 세계 음악계에서 가장 신뢰하는 연주자로 자리매김하고 있다.
알렉상드르 타로를 '우리시대의 가장 이상적인 피아니스트' 라고 하는 이유는,연주하는 레퍼토리마다 그가 새로운 연주방식이나 기준을 제시하고 있고,그것이 풍부하고 섬세하게 작품의 개성을 한껏 살려주고 있기 때문이다.
그의 연주는 우리가 지금까지 들어온 것과는 다른 세계를 들려준다.